Art, more than a discipline, is a form of expression that accompanies, transforms, and enriches students’ lives. For Georgina Palma, K–12 Arts Coordinator, both her personal and professional journey have been shaped by this conviction.
Her first encounter with the arts was in high school, where she discovered her passion on stage. “That first performance awakened in me a deep love for the arts and allowed me to discover my strength and capabilities,” she recalls. Although she began her career teaching English, she soon realized that education and art could go hand in hand as tools for expression and holistic development.
Georgina holds a degree in Performing Arts with a focus on Acting and has complemented her training with diplomas in Arts Pedagogy and various international certifications such as the PGCE, Cambridge TKT, and IB. Her experience is also enriched by extensive artistic practice in disciplines such as jazz, ballet, theater, choir, and cheerleading.
One of the most significant moments in her career came during the pandemic. “It was a period in which I had to use all my artistic and pedagogical tools to design meaningful, creative, and lighthearted experiences that kept students connected despite the distance,” she shares. Later, joining JFK opened the door to innovative projects such as the Creativity and Expression Lab course, which strengthened her vision of art as linked to play, exploration, and social connection.
As Arts Coordinator, Georgina defines her role as a bridge between visions: “More than simply following up, the important thing is to provide direction and support. My goal is for students to grow as confident, critical, and creative human beings—and to always have art as a place to return to, whether to express themselves, reflect, or simply enjoy.”
Regarding the role of the arts in JFK’s educational model, she emphasizes: “Art is not a secondary subject—it is an essential pillar of holistic education. As an IB school, this vision is very clear: artistic explorations are part of academic and cultural development, fostering both appreciation and understanding of a global context.”
The impact of art, she explains, goes beyond artistic creation: “Art fosters critical thinking, inquiry, and agency. It creates connections with mathematics, science, and the humanities, helping students see the world from a broader perspective.”
One of the achievements she values most has been unifying the arts across all school sections, which has allowed for continuity in learning processes, more meaningful exhibitions, and a stronger shared vision within the department. She also highlights the importance of broadening external experiences such as museum visits and encounters with artists, which “help students build open-mindedness and a deeper appreciation for cultural diversity.”
For Georgina, student participation in competitions and exhibitions is essential: “It provides a space for expression, recognition, and agency. It gives students the opportunity to be heard, to communicate something to their community, and to feel confident in their own voice.”
Finally, she shares a message with the Jaguars: “Art will always be a way to understand and transform reality. By engaging with artistic spaces, we not only enrich young people’s sensitivity and judgment, but we also show them that in art they will always find a refuge and a place to build new worlds.”
El arte, más que una disciplina, es una forma de expresión que acompaña, transforma y enriquece la vida de los alumnos. Para Georgina Palma, Coordinadora del Departamento de Arte K–12, su trayectoria personal y profesional ha estado marcada por esa convicción.
Su primer acercamiento al mundo artístico fue en la preparatoria, donde descubrió su pasión en el escenario. “Aquella primera presentación despertó en mí un amor profundo por el arte y me permitió descubrir mi fuerza y capacidad”, recuerda. Aunque inició su camino en la docencia enseñando inglés, pronto comprendió que la educación y el arte podían ir de la mano como herramientas de expresión y formación integral.
Formada como Licenciada en Artes Escénicas con terminal en Actuación, Georgina ha complementado su preparación con diplomados en Pedagogía Artística y diversas certificaciones internacionales como el PGCE, Cambridge TKT e IB. Además, su experiencia se nutrió de una amplia práctica artística en disciplinas como jazz, ballet, teatro, coros y porras.
Uno de los momentos más significativos de su trayectoria ocurrió durante la pandemia. “Fue un periodo en el que tuve que emplear todas mis herramientas artísticas y pedagógicas para diseñar experiencias significativas, creativas y ligeras que mantuvieran la conexión con los alumnos a pesar de la distancia”, comparte. Posteriormente, su llegada al JFK le abrió la puerta a proyectos innovadores como el curso Creativity and Expression Lab, que consolidó su visión de un arte ligado al juego, la exploración y la conexión social.
En su rol como Coordinadora de Arte, Georgina se define como un puente entre visiones: “Más que dar seguimiento, lo importante es brindar dirección y apoyo. Mi objetivo es que los alumnos se formen como seres humanos seguros, críticos y creativos, y que siempre tengan en el arte un lugar al cual regresar para expresarse, reflexionar o disfrutar”.
Sobre el papel del arte en el modelo educativo del JFK, señala: “El arte no es una materia secundaria, es un pilar esencial de la formación integral. Al ser una escuela IB, esta visión está muy clara: las exploraciones artísticas forman parte del desarrollo académico y cultural, fomentando tanto la apreciación como la comprensión de un contexto global”.
El impacto del arte, explica, trasciende la creación artística: “El arte impulsa el pensamiento crítico, la indagación y la agencia. Genera conexiones con las matemáticas, las ciencias y las humanidades, ayudando al alumno a ver el mundo de manera más amplia”.
Uno de los logros que más valora ha sido la unificación del área de arte en todas las secciones académicas, lo que ha permitido dar continuidad a los procesos de aprendizaje, organizar exposiciones con mayor sentido y fortalecer la visión compartida como departamento. También destaca la importancia de ampliar experiencias externas, como visitas a museos y encuentros con artistas, que “les ayudan a construir una mente más abierta y una apreciación más profunda de la diversidad cultural”.
Para Georgina, la participación de los alumnos en concursos y exposiciones es fundamental: “Ofrece un espacio de expresión, reconocimiento y agencia. Les da la oportunidad de ser escuchados, de comunicar algo a su comunidad y de sentirse seguros en su voz”.
Finalmente, envía un mensaje a los Jaguars: “El arte siempre será una vía para comprender y transformar la realidad. Al acercarnos a estos espacios artísticos, no solo enriquecemos la sensibilidad y el criterio de los jóvenes, sino que les mostramos que en el arte siempre encontrarán un refugio y un lugar para construir nuevos mundos”.